Thomas Croisière, présentateur complice et incisif, orchestre cette expérience hybride où le talk-show rencontre les mécaniques du jeu. Deux équipes mixtes – étudiants et chefs d’entreprise – s’affrontent, sous le regard du public, à travers des épreuves originales, inspirées directement de l’actualité économique, mêlant questions, réponses et décodage : « Faut pas avoir fait l’ENA », « Le déconomètre », « T’as la moyenne ? », « Une Vraie Un Faux ? » et « L’interro du Prix Nobel », une question posée en vidéo par le prix Nobel d’économie Philippe Aghion.

Avec son ton accessible, son rythme dynamique et son dispositif participatif, QE réinvente la manière de parler d’économie à la télévision. QE, l’émission qui augmente votre Quotient Économique, diffusée chaque dimanche à 20h30 sur LCP, s’impose comme un rendez-vous unique: celui où l’actualité économique devient enfin un divertissement.

Voir le communiqué de presse d’annonce de lancement de l’émission avec un résumé plus détaillé

•  Présenté par : Thomas Croisière
• Réalisé par : Ben Cap
• Durée : 28′ / Année : 2026
• Coproduction : LCP-Assemblée nationale / Quim Prod

 

 

 

Numéro 5 – Dimanche 31 mai à 20h30

Rediffusions : Vendredi 5 juin à 15h – Samedi 6 juin à 13h30 – Et en replay sur LCP.fr, la chaîne YouTube et france.tv jusqu’au 31/07/2027 et sur TF1+ jusqu’au 29/06/2026

Avec l’équipe GAFA

• Guillaume Gibault, fondateur du Slip Français
• Charlotte Journo-Baur, fondatrice de Wishibam
• Valentin Blanco, étudiant

Et l’équipe GAFFEUR

• Sébastien Jeanne-Beylot, cofondateur de The Good Experience
• Charline Goutal, fondatrice de The Human Hack
• Emma Drouet, étudiante

 

Numéro 6 – Dimanche 7 juin à 20h30

Rediffusions : vendredi 12 juin à 15h – samedi 13 juin à 13h30 – Et en replay sur LCP.fr, la chaîne YouTube, france.tv jusqu’au 31/07/2027 et sur TF1+ jusqu’au 06/07/2026

Numéro 7 – Dimanche 14 juin à 20h30

Rediffusions : vendredi 19 juin à 15h – samedi 20 juin à 13h30

Numéro 8 – Dimanche 21 juin à 20h30

Numéro 9 – Dimanche 28 juin à 20h30

Numéro 10 – Dimanche 5 juillet à 20h30

C’était un come-back inattendu. Mais la nostalgie n’aura pas fait pencher la balance pour le jury et le public. Boy George, icône des années 80 avec son groupe Culture Club, a participé à la performance de la candidate de Saint-Marin à l’Eurovision 2026 lors de la première demi-finale mardi 12 mai.

La chanteuse Senhit a représenté son petit pays, enclavé en Italie, avec le morceau dansant Superstar. Robe disco et manteau à paillettes, elle semblait tout droit sortie d’une discothèque de l’époque. Aux deux tiers de la chanson, Boy George est apparu sur un trône argenté, chapeau à facettes sur la tête.

Malgré ce featuring surprise et une scénographie qui n’a pas lésé sur les lasers et lance-flammes, la candidate de Saint-Marin n’a pas été sélectionnée pour la suite du concours.

Les favoris finlandais, grec et israélien se sont, eux, qualifiés sans surprise. La Belgique, la Suède, la Moldavie, la Serbie, la Croatie, la Lituanie et la Pologne ont aussi obtenu leur ticket pour la finale de samedi 16 mai, contrairement à l’Estonie, la Géorgie, le Monténégro et le Portugal.

Israël se qualifie malgré le boycott

La première demi-finale de l’Eurovision s’est déroulée dans une ambiance festive, malgré le contexte tendu. Le concours est ébranlé cette année par le plus important boycott de son histoire en raison de la participation d’Israël. Le candidat israélien Noam Bettan, qui a chanté en hébreu, français et anglais, a réussi à se qualifier, à la grande joie de ses fans.

Les groupes audiovisuels publics de l’Espagne, de l’Irlande et de la Slovénie n’ont pas diffusé le premier direct du programme, qualifié de « cirque » par le groupe slovène RTV. Les trois pays ont décidé de ne pas envoyer de candidat en raison de la présence d’Israël, à qui ils reprochent la conduite de la guerre à Gaza en représailles à l’attaque le 7 octobre 2023 du mouvement islamiste palestinien Hamas sur son sol. Tout comme l’Islande et les Pays-Bas, qui en revanche diffusent l’événement auquel 35 pays au total prennent part.

Le député français Thomas Portes (gauche radicale) a évoqué le sujet mardi 12 mai en conférence de presse à l’Assemblée nationale à Paris. « Laisser Israël sur la scène de l’Eurovision n’est pas neutre », a-t-il déclaré. « C’est laisser faire, c’est banaliser les crimes de guerre et les crimes contre l’humanité ».

L’Eurovision défend les « deux points de vue »

Quelques dizaines de militants pro palestiniens ont déposé des cercueils dans le centre de la capitale autrichienne avant la première demi-finale pour protester contre la participation d’Israël.

Pour Martin Green, le directeur de l’Eurovision, « c’est très sain que deux points de vue puissent s’exprimer simultanément dans la même ville ». « Chacun respecte l’espace de l’autre, l’Autriche étant un pays qui permet à chacun d’exprimer son point de vue, et je pense qu’elle peut en être très fière », a-t-il déclaré mardi 12 mai en conférence de presse.

Amichai Chikli, le ministre israélien des Affaires étrangères, s’est inquiété la veille dans un communiqué d’une « forte poussée, coordonnée, de discours antisémites et anti-israéliens autour de l’Eurovision 2026 ».

La France est déjà qualifiée

Lors de la seconde demi-finale le 14 mai, l’Albanie, le Danemark, l’Arménie, la Roumanie, Chypre, la Suisse, la Norvège, l’Azerbaïdjan, le Luxembourg, Malte, la Bulgarie, l’Australie, l’Ukraine, la République tchèque et la Lettonie tenteront leur chance.

Les points des jurys sont combinés aux résultats d’un vote du public, pour déterminer les dix chansons qualifiées lors de chaque demi-finale. Ces 20 chansons rejoindront les titres présélectionnés de l’Autriche, gagnante de l’année dernière à Bâle, en Suisse, et qualifiée d’office pour la finale samedi.

La France, l’Allemagne, l’Italie et le Royaume-Uni viennent automatiquement compléter le tableau, en raison de leur statut de principaux contributeurs financiers. Même si la candidate française Monroe est qualifiée d’office, elle interprétera son morceau Regarde ! lors de la deuxième demi-finale jeudi 14 mai. De quoi se préparer en direct avant la grande finale.

Dix pays, dont la Grèce, la Belgique ou encore Israël se sont qualifiés lors de la première demi-finale du concours à Vienne. La Suisse, avec Veronica Fusaro, entre en jeu jeudi, lors de la 2e demi-finale.

Les favoris finlandais, grec et israélien se sont qualifiés sans surprise mardi à Vienne, lors de la première demi-finale de l’Eurovision de la chanson. L’ambiance est restée festive, malgré l’appel au boycott lancé en raison de la participation d’Israël.

La Belgique, la Suède, la Moldavie, la Serbie, la Croatie, la Lituanie et la Pologne ont aussi obtenu leur billet pour la finale de samedi, contrairement à l’Estonie, la Géorgie, le Monténégro, le Portugal et Saint-Marin. La Suisse, avec Veronica Fusaro, entre en jeu jeudi, lors de la 2e demi-finale.

11 000 spectateurs

La violoniste Linda Lampenius et le chanteur Pete Parkkonen, les candidats de la Finlande, ont enflammé les plus de 11 000 spectateurs rassemblés dans la grande salle Stadthalle de la capitale autrichienne avec leur duo efficace.

Interrogés dimanche, ils ne se montraient pas stressés par leur statut de favoris des parieurs. «Le ressenti doit venir du coeur», avait expliqué ce duo composé d’une violoniste de 56 ans et d’un chanteur de 36 ans qui fait mouche avec un titre, Liekinheitin, Lance-flamme, interprété en finnois.

Plus grand boycott de l’histoire de l’Eurovision

Akylas, le candidat envoyé par Athènes, a aussi conquis l’audience dans sa langue maternelle avec son morceau électro-pop coloré dénonçant la cupidité et la quête de richesse matérielle.

Le candidat israélien Noam Bettan, qui a chanté en hébreu, en français et en anglais, a réussi à se qualifier, à la grande joie de ses fans. Le concours est ébranlé cette année par le plus important boycott de son histoire en raison de la présence d’Israël, à qui certains pays reprochent la conduite de la guerre à Gaza.

Les groupes audiovisuels publics de l’Espagne, de l’Irlande et de la Slovénie n’ont pas diffusé le premier direct du programme, qualifié de «cirque» par le groupe slovène RTV. Les trois pays ont également décidé de ne pas envoyer de candidat, tout comme l’Islande et les Pays-Bas, qui, en revanche, diffusent l’événement auquel 35 pays au total prennent part.

Quelques dizaines de militants propalestiniens ont déposé des cercueils dans le centre de la capitale autrichienne mardi pour protester contre la participation d’Israël. «Bien sûr, la musique devrait être quelque chose d’universel. La musique devrait rassembler les gens, mais pas de cette manière», a déclaré Karin Spindlberger, une manifestante de 67 ans.

Discours antisémites dénoncés

Pour Martin Green, le directeur de l’Eurovision, «c’est très sain que deux points de vue puissent s’exprimer simultanément dans la même ville». Et de déclarer:

Amichai Chikli, le ministre israélien des Affaires étrangères, s’est inquiété lundi dans un communiqué d’une «forte poussée, coordonnée, de discours antisémites et anti-israéliens autour de l’Eurovision 2026».

Seconde demi-finale

Lors de la seconde demi-finale le 14 mai, la Suisse, l’Albanie, le Danemark, l’Arménie, la Roumanie, Chypre, la Norvège, l’Azerbaïdjan, le Luxembourg, Malte, la Bulgarie, l’Australie, l’Ukraine, la République tchèque et la Lettonie tenteront leur chance.

Les points des jurys sont combinés aux résultats d’un vote du public, pour déterminer les dix chansons qualifiées lors de chaque demi-finale. Ces 20 chansons rejoindront les titres présélectionnés de l’Autriche, gagnante de l’année dernière à Bâle et qualifiée d’office pour la finale samedi.

La France, l’Allemagne, l’Italie et le Royaume-Uni viennent automatiquement compléter le tableau, en raison de leur statut de principaux contributeurs financiers. (ag/ats)

En tant que geek passionné par les univers séries, anime ou comics, vous râlez souvent de rater des épisodes exclusifs à cause des frontières numériques ? Un outil comme le VPN offre une porte de sortie astucieuse pour plonger dans des catalogues lointains, idéal pour binge-watcher en voyage ou chez soi. Mais attention, ce n’est pas magique : décryptage précis pour 2026.

Les barrières invisibles des droits et adresses IP

Les plateformes verrouillent leurs flux vidéo par pays pour honorer des accords commerciaux précis sur les diffusions. Un show autorisé au Japon reste invisible en Europe, et vice versa. Votre connexion trahit cette localisation via l’adresse IP, unique comme une empreinte digitale internet, déclenchant un refus d’accès poli : « Non disponible ici ». En Europe, une loi de 2018 tolère ces restrictions pour le streaming protégé, malgré une révision en cours cette année. Résultat : fans d’anime se heurtent à des bibliothèques Netflix amputées hors Japon, où des titres comme Frieren ou Devil May Cry débarquent en primeur. Près d’un quart des internautes mondiaux contournent déjà ces murs avec un VPN.

Comment masquer sa position et ouvrir les vannes du streaming

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Pièges courants et clés pour un flux impeccable

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Après Mozart et les valses, place aux paillettes et aux refrains kitsch. Vienne accueille l’Eurovision 2026, qui démarre ce mardi, avec une ambition très sérieuse derrière la fête: transformer le concours en gigantesque opération de promotion touristique et culturelle.

Ouerdya AIT ABDELMALEK, vienne / afp

Temple de la musique classique, Vienne s’apprête à recevoir les amateurs de variété pour la grande fête de l’Eurovision, dont elle espère bien profiter pour dorer encore davantage sa réputation de destination culturelle et musicale. «Toutes les villes qui ont accueilli l’Eurovision ces dernières années montrent une évolution particulièrement positive en termes de croissance économique et de création de valeur», a relevé la maire adjointe de la ville Barbara Novak lors d’une conférence de presse, ravie de cette vitrine offerte à la capitale autrichienne.

Avec 20 millions de nuitées enregistrées et 8,9 millions de visiteurs en 2025, la ville de deux millions d’habitants est déjà l’une des destinations les plus prisées d’Europe, un attrait qui va bien au-delà de ses marchés de Noël et de son fameux concert classique du Nouvel An. Avec l’Eurovision, ce sont quelques dizaines de milliers de personnes supplémentaires qui devraient fouler les rues de l’ancienne capitale impériale par rapport au mois de mai de l’an dernier.

Et fréquenter ses hôtels, ses restaurants, ses commerces, ses musées, etc. «Cela génère une activité importante dans de nombreux quartiers», souligne la municipalité interrogée par l’AFP, même si, pour l’instant, elle ne veut faire aucune projection sur les retombées possibles. «Une étude détaillée (…) sera publiée après l’événement», ajoute une porte-parole.

Elle précise toutefois que la fréquentation à Bâle en 2025, où 500 000 personnes ont participé à la semaine de l’Eurovision, habitants inclus, constitue leur étalon. La ville avait dépensé 36 millions d’euros pour l’accueil de la compétition.

Vienne, aux finances dans le rouge, en a déboursé 22,6 millions, soit un tiers de moins, grâce à ses «excellentes infrastructures existantes», selon la municipalité, à commencer par la salle de concert de 16 000 places qu’elle met à disposition du concours.

Croisières musicales

La ville de Mozart et Beethoven, qui accueille entre autres des agences de l’ONU et l’Opep, possède une longue expérience dans l’organisation d’événements et a déjà reçu deux fois l’Eurovision, dont la dernière en 2015. Si le premier rendez-vous officiel du télécrochet est programmé dimanche, avec «le tapis turquoise», qui verra défiler les candidats des 35 pays participants entre le Burgtheater et le majestueux hôtel de ville néogothique, Vienne est déjà passée en mode festif.

«Du 4 au 15 mai, toute la ville devient une scène», vante le service de communication de la municipalité, qui veut offrir un spectacle exemplaire dans un contexte d’appels au boycott contre la participation d’Israël et d’annonces de manifestations qui pourraient quelque peu gâcher la fête.

Les 550 tramways qui circulent à travers la ville arborent depuis quinze jours des fanions proclamant «Vienna 12 points», un clin d’œil au décompte des points attribués aux chanteurs. Outre le village des fans devant l’hôtel de ville, qui pourra accueillir gratuitement 15 000 personnes chaque jour et 30 000 les soirs des demi-finales et de la finale, des écrans géants seront disséminés dans plusieurs autres lieux afin de permettre au public d’assister au spectacle en plein air.

Des croisières musicales sur le Danube, des séances de yoga, un parcours à travers l’histoire queer de la ville, des ateliers pour préparer des saucisses ou des Wiener Schnitzel, la fameuse spécialité autrichienne d’escalope de veau panée, figurent notamment dans le programme «offstage».

Avec 170 millions de téléspectateurs à travers le monde, sans compter les réseaux sociaux, «c’est une occasion unique de toucher de nouveaux publics et de renforcer notre image à l’international», estime la mairie, qui espère bien vendre la carte postale d’«une ville ouverte, moderne et inclusive», en plus d’être «une capitale mondiale de la musique».

Le musicien et virtuose de la kora Nfaly Kouyaté a officiellement présenté son nouvel album intitulé “Finishing” ce lundi, au cours d’une conférence de presse organisée dans un réceptif hôtelier de Conakry. Entouré de ses collaborateurs et partenaires, l’artiste a profité de cette rencontre pour annoncer un concert prévu le 25 mai prochain à Bruxelles, à l’Ancienne Belgique, afin de marquer la sortie de ce projet musical.

Dans une ambiance détendue, mais portée par une forte symbolique, l’artiste est revenu sur la philosophie qui accompagne cet opus de 13 titres. Entre afrobeat, jazz, RnB, trap et rap, “Finishing” se veut un album aux sonorités variées, construit autour d’un message de paix et d’espoir. « C’est la nostalgie d’être à la fin de toutes ces horreurs humaines. Ce n’est pas la fin de carrière mais des hostilités », a expliqué Nfaly Kouyaté devant les journalistes.

L’artiste a également confié qu’une bonne partie de l’album a vu le jour durant la période du confinement lié à la COVID-19. Plusieurs morceaux ont été composés à Siguiri, sa ville natale, notamment au bord du fleuve, avant d’être finalisés entre l’Afrique du Sud et la Guinée. Le projet réunit aussi plusieurs figures reconnues de la musique africaine, parmi lesquelles Tiken Jah Fakoly et Didier Awadi.

Le choix de la date du concert n’est pas fortuit. Prévu le 25 mai, l’événement coïncide avec la célébration de l’anniversaire de l’Union Africaine. Pour l’artiste, cette date porte un message particulier à destination de la jeunesse du continent. « Après une soixantaine d’années d’indépendance, nous devons nous exprimer, surtout notre jeunesse », a-t-il soutenu.

Au-delà de la sortie de l’album, cette initiative marque aussi une volonté affirmée de renouer avec la Guinée et sa scène culturelle. Présente à la conférence, sa manager Sandra Werner a insisté sur cette dimension du projet. « N’Faly avait cette envie profonde de revenir vers son pays, de sentir sa population, de partager son savoir-faire et sa culture avec la jeunesse d’ici », a-t-elle déclaré.

Cette dynamique devrait d’ailleurs se poursuivre à travers des collaborations locales. Le directeur de Vision Pub Guinée, Salim Souaré, a annoncé la signature prochaine d’un partenariat avec Dabaya Production pour accompagner le déploiement du projet en Guinée. « Il est un monument de la musique guinéenne, très connu en dehors du pays », a-t-il affirmé.

Présent lui aussi à cette rencontre, l’artiste Lil Saako a salué le parcours de Nfaly Kouyaté ainsi que son engagement en faveur de la culture guinéenne. Il a appelé les artistes du pays à davantage de solidarité et d’entraide. « Quand on soutient Nfaly, on soutient le pays. Pour la première fois qu’Instinct Killers a joué en Europe, on a été invité par lui. Il faut qu’on se donne la main pour s’entraider, afin que notre culture puisse décoller », a-t-il rappelé.

À travers “Finishing”, Nfaly Kouyaté signe ainsi un retour artistique porté par une ambition continentale, mais également par une volonté de transmission et de rapprochement avec la jeunesse guinéenne.

Abdoul Lory Sylla pour guinee7.com 

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Jul prépare une arrivée remarquée à Paris. Le rappeur marseillais dont le manager a disparu ouvrira une boutique éphémère dans le XIe arrondissement. Ce projet accompagne la sortie de son nouvel album et ses concerts très attendus au Stade de France.Toujours proche de son public francilien, l’artiste traîné en justice multiplie les événements dans la capitale. Cette nouvelle opération permettra aux fans de découvrir ses nouveautés musicales et les dernières pièces de sa marque D’Or et de Platine.

Une boutique éphémère pensée pour les fans parisiens

À partir du 15 mai et jusqu’au 24 mai, Jul investira le 27 boulevard Jules-Ferry, dans le XIe arrondissement de Paris. Ce pop-up store devrait rapidement attirer de nombreux visiteurs. Les admirateurs du rappeur pourront y retrouver son nouvel album, mais aussi plusieurs produits exclusifs de sa marque de vêtements D’Or et de Platine. Avec cette initiative, l’artiste veut renforcer le lien qu’il entretient avec son public parisien. En parallèle, cette boutique offrira une expérience plus directe aux fans, loin des plateformes numériques. Jul mise ainsi sur un rendez-vous convivial et accessible. Avant même l’ouverture, l’annonce suscite déjà beaucoup d’enthousiasme sur les réseaux sociaux.

Le rappeur n’a d’ailleurs pas caché sa motivation avant cet événement parisien. Fidèle à son style spontané, il a confié : « Je me languis ». Cette déclaration reflète son impatience de retrouver ses fans dans la capitale. Depuis plusieurs années, Jul multiplie les initiatives pour marquer les esprits lors de ses sorties d’albums. En plus de sa musique, l’artiste développe aussi son univers autour de la mode et des produits dérivés. Cette stratégie lui permet de renforcer sa proximité avec son public. Grâce à cette boutique temporaire, les visiteurs pourront découvrir de nouvelles collections avant l’été. Le concept confirme également la capacité du rappeur marseillais à transformer chaque lancement en véritable événement populaire.

Des concerts et un nouvel album au cœur de l’événement

L’ouverture de cette boutique n’arrive pas par hasard dans le calendrier de Jul. Le rappeur s’apprête à vivre un week-end particulièrement important à Paris. Les 15 et 16 mai, il donnera deux concerts au Stade de France devant des milliers de spectateurs. En parallèle, son nouvel album intitulé Oubliez-moi sortira également le 15 mai. Avec cette double actualité, l’artiste veut créer une véritable dynamique autour de son retour musical. Ce pop-up store servira donc de point de rencontre entre la scène, la musique et son univers vestimentaire.Cette opération rappelle d’ailleurs une précédente initiative menée par Jul dans la capitale. L’an dernier, le rappeur avait déjà investi le Citadium du boulevard Haussmann pour accompagner la sortie de son album D&P à vie. À cette occasion, de nombreux fans s’étaient déplacés pour acheter des goodies exclusifs et découvrir les nouveautés de l’artiste. Avec cette nouvelle boutique dans le XIe arrondissement, Jul poursuit donc une stratégie bien rodée. En quelques années, le Marseillais a réussi à transformer chacune de ses apparitions parisiennes en rendez-vous incontournable pour ses admirateurs les plus fidèles.

Depuis la fin février, Léa Doffey est en tournée avec la Star Academy, avec plus d’une trentaine de dates prévues jusqu’en juin, à un rythme effréné. Watson a joint la Suissesse en déplacement, 24 heures avant sa représentation à l’Arena de Genève. Interview.

Léa, merci de nous accorder cette interview. Vous êtes constamment en déplacement, la tournée est très chargée. Vous tenez le rythme?
Oui, tout va bien. Il faut réussir à alterner entre vie perso et vie professionnelle et avancer sur nos projets studio, mais je ne m’en plains pas.

C’est une chance de participer à la tournée. Ah oui, on est une sacrée équipe aussi, on forme une petite famille dans cette aventure.

Vous avez parfois des pauses entre les shows, vous avez le temps de voir votre famille?
Oui, quand on a plusieurs jours entre les shows, on rentre voir nos familles. J’ai eu la chance de rentrer chez moi plusieurs fois durant la tournée. Quand je suis à la maison, je me repose totalement ou je passe du temps avec mes copines. D’autres jours, entre deux concerts, il m’arrive de privilégier le studio. Dans ce cas, je reste sur Paris.

Personne ne vous demande de ralentir le rythme au sein de votre entourage?
Pas du tout. Ils savent que ce qui m’arrive est un privilège et ils m’encouragent plutôt. Quand je suis avec eux, je profite à fond, la famille, mon copain, tout le monde me soutient.

Vous avez appris récemment le décès de votre grand-mère et vous vous êtes absentée de la tournée pour rejoindre vos proches, comment l’avez-vous vécu?
J’étais sur un parking du Zénith de Strasbourg lorsque j’ai reçu l’annonce du décès de ma grand-mère. Je savais qu’elle était malade, mais cela fait toujours un choc. Je tiens à dire que la production de la tournée m’a réellement soutenue, elle m’a proposé de rentrer directement en Suisse et j’ai pris la décision de faire le show le soir-même à Strasbourg, par respect pour le public. Je suis repartie le lendemain auprès de ma famille.

D’ailleurs, votre petit ami vous soutient aussi dans cette aventure?
Oui, mon copain est à fond avec moi (rires). Il sait que je dois m’investir dans cette tournée et ce qu’elle représente pour moi.

Nous avons vu dernièrement que vous étiez en studio avec la chanteuse Vitaa, est-ce qu’un titre est en préparation avec elle?
Pour l’instant, il n’y a pas d’enregistrement avec Vitaa. C’était une session studio pour tester de nouvelles choses. On s’est posées, on a commencé à écrire, à faire une chanson, mais il n’y a pas d’enregistrement à proprement parler.

Vous n’avez donc pas de single ou d’album en préparation pour le moment?
Je veux prendre mon temps pour le single. Il est vrai que l’idéal serait d’interpréter nos singles durant la tournée. Je teste des choses et je suis ouverte aux collaborations. J’étais beaucoup au studio ces derniers temps. On nous dit souvent qu’il faut trouver un style, mais j’aime tester beaucoup de choses, alors je ne veux pas me précipiter.

Vous pouvez quand même nous en dire plus sur le style que prendra votre single?
J’aime beaucoup tout ce qui est urbain et vocal.

Vous n’avez pas encore de maison de production?
Non. En sortant de la Star Ac’ la production de l’émission nous donne des contacts dans l’industrie musicale, mais dans mon cas, je n’ai pas encore de label. Je fais des sessions studio, je rencontre de nouvelles équipes et des auteurs. Tout se fait grâce à des contacts directs.

Le show est très dense, il y a plus d’une septantaine de chansons…
Le show se déroule en plusieurs actes. On a beaucoup de chansons et certains sont des extraits. J’ai une vingtaine de prestations au total, des duos en grande majorité et un seul solo.

Une de vos fans m’a dit que vous aviez une place de choix durant le show et que vous y apparaissiez plus que vos autres camarades.
Nos apparitions se font par ordre de sortie du château. Comme j’étais finaliste avec Ambre, nous faisons plus de duos que les autres, mais on voit aussi beaucoup Sarah par exemple, qui chante deux fois en solo. Je pense que le show est bien réparti entre tous les académiciens, il dure deux heures et nous sommes neuf sur scène.

Nous avons vu que vous faisiez des vidéos de backstage, c’est important de montrer les coulisses de cette tournée?
Oui, totalement. Je trouve que c’est important de créer du lien avec le public. Je fais des vidéos qui me font plaisir, je montre les copains, les danseurs, etc.

D’ailleurs, vous avez senti un décalage entre la «vie de château» et la tournée actuelle?
Oui, un peu.

Je fais ce que je veux de mon temps libre, je prends mes propres décisions, j’organise mes interviews, je prends mes billets pour revenir voir ma famille en Suisse, etc. On est beaucoup plus autonome sur la tournée, mais on reste très bien entouré tout de même.

La tournée de la Star Academy s’arrête à l’Arena de Genève demain, mercredi 13 mai. Ça fait quoi de revenir en Suisse?
Franchement, je me réjouis énormément. Tous mes proches vont venir, ils seront une vingtaine (rires). J’ai dit à l’équipe de la Star Ac’ qu’il fallait mettre un maximum d’ambiance pour le public suisse.

Pourquoi?
Disons que je sais que, nous, les Suisses, on est plutôt calmes. J’ai dit à Ambre: Tu me mets un maximum d’ambiance! J’ai envie de faire la fête, de faire participer le public.

Est-ce que vous avez des relations particulières avec d’autres candidats de la Star Academy 2025, êtes-vous devenus des amis?
Avec Mélissa, Victor et Léane, j’ai tissé des liens forts. Je peux dire que ce sont devenus de vrais amis. Mélissa est devenue comme une petite sœur pour moi.

Vous les avez invités chez vous en Suisse, ou pas encore?
Oui! Ils devaient venir à la maison ce mardi 12 mai, mais ils ont eu un contretemps. Je vais les réinviter pour le mois de juin. Nous familles s’entendent très bien.

Dans l’épisode du 12 mai de The Power 2026, tout bascule aux portes de la finale. Alors que deux Players ont pris le risque de buzzer pour voler le pouvoir, Julien Tanti est finalement éliminé du jeu, et Jonathan se retrouve immédiatement accusé de l’avoir trahi.

Beverly élimine Julien et récupère son pouvoir 

Une élimination choc aux portes de la finale

Depuis plusieurs jours, la pression ne cesse de monter dans la villa. Après avoir accepté de rester Power Player une deuxième semaine consécutive avec Jonathan comme complice, Julien a joué l’une des missions les plus risquées de la saison.

Mais avec l’arrivée du vol du pouvoir, tout pouvait s’effondrer à tout moment. Cette nouvelle règle permet à un joueur de voler le pouvoir du Power Player, et sa place potentielle en finale, s’il parvient à garder lui aussi son secret.

Beverly s’empare discrètement du pouvoir 

Deux candidats ont alors décidé de prendre ce risque immense : Damien et Beverly. Damien, pourtant méfiant envers Julien depuis plusieurs jours, finit par buzzer Laura. Beverly, quant à elle, décide finalement d’écouter son intuition et accuse Julien Tanti.

Lorsque le verdict tombe, c’est le choc dans la villa : Julien est éliminé. Le rôle de Power Player de Julien est alors dévoilé, tout comme celui de Jonathan en tant que complice.

Pendant que la villa tente encore de comprendre ce qu’il vient de se passer, Beverly, elle, comprend qu’elle a démasqué le Power Player et qu’elle récupère son pouvoir sans éveiller le moindre soupçon.

Jonathan au cœur des accusations après l’élimination de Julien

Très vite, une théorie s’impose dans les esprits. Pour Julien, une seule explication semble possible : Jonathan aurait révélé son secret à Laura, qui l’aurait ensuite buzzé pour lui voler son pouvoir.

Enzo partage immédiatement cette analyse. Pour lui, Jonathan est prêt à tout pour obtenir sa place en finale, quitte à trahir.

Les accusations pleuvent alors sur Jonathan, qui se retrouve complètement isolé. Pourtant, il nie fermement avoir trahi Julien. Mais plus il se défend, moins les autres semblent le croire.

Cette situation le touche profondément. Depuis le début de l’aventure, Jonathan et Julien formaient un duo stratégique extrêmement solide. Pour Jonathan, ces accusations injustes le motivent davantage à démasquer celui qui se cache derrière ce vol du pouvoir pour pouvoir venger Julien.

Beverly devient Power Player pendant que la villa se trompe de cible

Beverly insoupçonnée et insoupçonnable

Pendant que toute l’attention se concentre sur Jonathan, Beverly réalise presque la partie parfaite.

Personne ne semble imaginer qu’elle ait réellement réussi à démasquer Julien seule. La majorité des Players continue même de penser que Laura est liée à cette élimination. Une situation idéale pour Beverly, qui commence son rôle de nouvelle Power Player sous les radars.

Qui est le complice de Beverly ?

Mais elle sait aussi qu’à ce stade du jeu, chaque décision peut être fatale. Jonathan, désormais obsédé par l’idée de venger Julien, promet de mener l’enquête jusqu’au bout. Pour lui, tout le monde devient suspect : Laura, Damien, Enzo, et même Beverly.

Le choix du futur complice devient alors capital. Beverly hésite entre plusieurs stratégies. Doit-elle choisir un grand stratège comme Jonathan ou Enzo au risque qu’ils se retournent contre elle ? Ou privilégier une alliée de confiance comme Manon pour sécuriser son secret jusqu’à la cérémonie ?

Dans cette fin d’aventure sous haute tension, la moindre erreur pourrait désormais coûter une place en finale.

Replay gratuit, nouveau complice et suite de The Power 2026

Le replay gratuit de l’épisode du 12 mai de The Power 2026 est disponible sur M6+.

Vous pouvez également découvrir dans l’épisode la réaction du joueur choisi comme nouveau complice de Beverly et voir comment cette nouvelle alliance pourrait totalement rebattre les cartes avant la finale.

La suite est disponible en avant-première avec M6+MAX avant la diffusion sur W9 du lundi au mercredi à 17:40.

Le Groupe KO a dévoilé lundi PAAF, une nouvelle chaîne YouTube 100 % divertissement qui rassemble des balados humoristiques et des contenus originaux. L’idée est de réunir les talents dispersés sur le web au même endroit afin d’avoir une plus grande « force de frappe », selon Louis Morissette, président du Groupe KO.

La chaîne PAAF, acronyme pour Pas Allergique Au Fun, est décrite par le groupe KO comme le nouveau quartier général du divertissement québécois. Accessible dès maintenant sur YouTube, elle propose déjà 10 contenus qui seront des rendez-vous récurrents.

Certains d’entre eux sont des balados qui existaient déjà, comme Golden Top G, une parodie des balados masculinistes portée par Pascale Marineau et Magali St-Vincent.

D’autres sont de tout nouveaux concepts, comme Services Mona-Péro, où l’humoriste Mona de Grenoble (Alexandre Aussant) vient en aide à ses amis confrontés à différentes tâches du quotidien, toujours armée de sa réserve de bouteilles de fort.

Dans le premier épisode, elle aide l’humoriste Christophe Dupéré à monter un meuble IKEA avec des résultats plus ou moins convaincants, entre deux shooters de whiskey.

Avec PAAF, le Groupe KO mise sur l’idée que l’union fait la force, surtout dans un marché restreint comme le Québec. Aux États-Unis, le marché est tellement grand que quelqu’un seul de son côté peut se retrouver avec 300 000, 400 000 personnes et se faire un modèle d’affaires, explique-t-il.

Mais nous au Québec, avant d’arriver à 300 000 ou 400 000 personnes, c’est complexe, donc on n’aura pas le choix de se regrouper. Si tout le monde a son balado, si tout le monde a sa chaîne, ça va être difficile, on va tous crever de faim chacun de notre côté.

Pourquoi ne pas se mettre ensemble? On va avoir une force de frappe plus grande, on va être capables d’aller parler à des commanditaires, on va avoir plus de revenus et on va être capables de créer plus de choses.

Un service clés en main pour les balados

Parmi les balados qui avaient déjà fait leur marque sur le web, on compte également Étienne te ramène, dans lequel Étienne Marcoux interviewe des invités tout en dégustant avec eux une soupe ramen.

On y retrouve aussi Pas peu fières, où Anne-Sarah Charbonneau et Florence Nadeau reçoivent des invités en lien avec la communauté LGBTQ+, ainsi que Y’a plein de soleil, balado d’entrevues absurdes piloté par Anthony Courcy.

Quel est l’avantage de se joindre à PAAF pour ces balados déjà établis? Un service clés en main , selon Louis Morissette.

[Les créateurs de balado] doivent louer leur studio, booker leurs invités, écrire leur podcast, faire le montage, s’occuper de la mise en ligne et des réseaux sociaux. Mine de rien, c’est beaucoup de petites choses auxquelles il faut penser, explique-t-il.

Là, ils peuvent se concentrer sur la création du podcast, nous, on va se concentrer sur tout le clérical autour. On a un studio, on va faire le montage, on a une équipe de réseaux sociaux et on a une équipe de vente à l’interne.

Bain de glace et thanatologie

Parmi les autres contenus originaux proposés par PAAF, on trouve aussi Ça met un frette, où Pascal Cameron invite des personnalités à répondre à des questions de culture générale tout en prenant un bain d’eau glacée.

Dans Tu vas mourir, l’humoriste Étienne Marcoux aborde de façon littérale la question de la vie après la mort avec le thanatologue Louis-Simon Lamontagne, qui dévoile les dessous de ce métier aussi méconnu qu’essentiel.

Après la websérie Père poule, l’humoriste Jean-Thomas Jobin renoue avec la comédienne Julianne Côté pour un nouveau balado intitulé Encore là, qui donne la parole aux aînés.

Kim Rusk explore dans Velours l’intimité, le désir et les non-dits à travers des confessions intelligentes, humaines et parfois crues, peut-on lire dans un communiqué. Finalement, l’humoriste et comédien Martin Vachon anime Jeux de chars, une émission qui propose jeux-questionnaires, charades et autres activités ludiques.

La chaîne PAAF sera régulièrement alimentée en nouveaux contenus, qui seront également disponibles sur les plateformes de diffusion audio et les réseaux sociaux de PAAF. À terme, le groupe KO promet plus de 200 contenus originaux par année.

On va faire d’autres pilotes au mois de juin, ce ne sont pas les idées qui manquent, explique Louis Morissette.

La transformation inévitable de l’industrie

Selon le Groupe KO, l’inauguration de la chaîne PAAF s’inscrit dans la continuité de KO Sports, qui a cumulé plus de 6 millions de vues et 7 millions de minutes d’écoute sur YouTube depuis son lancement il y a huit mois.

Il s’agit d’un modèle voué à prendre de l’ampleur, selon Louis Morissette, compte tenu de la migration des publics vers différentes plateformes. Si tu veux parler aux gens maintenant, il faut que tu sois affiché à deux, trois, quatre endroits différents. Si tu restes à une seule enseigne, il y a trop d’offre, trop de joueurs, tu ne réussiras pas, explique-t-il.

S’il croit encore au pouvoir de la télévision traditionnelle, du moins pour quelques années encore, il est d’avis que l’industrie de l’audiovisuel fait face à une transformation qui est inévitable

Il y a 20 ans, tout le monde était à la télé. Aujourd’hui, il y a des gens qui sont sur le câble et d’autres qui sont plus sur YouTube, explique-t-il.

Moi j’ai des enfants de 23, 21 et 16 ans, je vois bien ce qu’ils consomment et comment ils le font. À un moment donné, il faut aller leur parler là où ils sont.

Crise dans le milieu de l’audiovisuel québécois

La chaîne PAAF est lancée alors qu’une crise sévit dans le milieu de l’audiovisuel québécois.

Les syndicats de l’industrie ont dénoncé, lundi, les pressions inédites exercées par le producteur Pixcom sur l’Association québécoise des techniciens et techniciennes de l’image et du son (AQTIS) afin que ce syndicat déroge à la convention collective pour réduire les coûts de production d’une série destinée à TVA, propriété de Québecor Média.

Pixcom a appris vendredi que cette série, Alertes : Lily-Rose, dérivée de la dramatique Alertes, ne verrait finalement pas le jour, Québecor Média jugeant son coût de production trop élevé. TVA a aussi mis fin aux séries Indomptables et Passez au salon, faute de financement.

Il n’y a plus assez d’argent dans la télé privée aujourd’hui pour financer les séries qu’on avait l’habitude de produire, a expliqué Nicolas Merola, le producteur et président de Productions Pixcom, dans un reportage diffusé lundi soir au Téléjournal de Patrice Roy, sur ICI TÉLÉ.

Pierre Karl Péladeau, président et chef de la direction de Groupe TVA par intérim, doit d’ailleurs s’adresser aux médias mardi pour faire le point sur la situation précaire de la production télévisuelle.